Что отличает одного талантливого дизайнера от серой массы его многочисленных коллег, работающих в той же отрасли? Почему одним удается создать массу ярких и известных рекламных материалов, фирменных стилей, логотипов, а работы других так и остаются незамеченными?
Не менее поучительными станут для начинающих дизайнеров и советы Милтона Глейзера – графического дизайнера, заслужившего своими работами всемирное признание, создателя логотипа I Love New York и сотни не менее запоминающихся работ.
«Лучше меньше, чем больше, а еще лучше, когда ровно столько, сколько нужно» - говорит он. Звучит запутанно, но смысл понятен - во всем надо знать меру, нет ничего хуже чем безвкусный дизайн, напичканный всем, что попало под руку творца. Также Милтон Глейзер советует не доверять новомодным стилям, по его словам идеальных стилей не существует, что бы не утверждали их разработчики и критики. Стилистическая парадигма меняется каждые 10-15 лет, вместе с ней меняются взгляды на шрифты, логотипы и графические элементы. Будьте собой, и делайте то, что вам нравится, разрабатывайте дизайн, отталкиваясь от самого продукта, а не от тенденций оформления данной товарной группы на рынке. «Не один из стилей не заслуживает вас целиком» – говорит он.
Ну и, на последок, напутствие от нашего знаменитого соотечественника - Артемия Лебедева. Который советует тем, кто выбрал непростую профессию дизайнера, научится аргументировать свои творения, будь то логотип, фирменный стиль или дизайн упаковки. Иметь свою четкую позицию. Конечно, это сразу не сделает вас отличным профессионалом, но это заставит думать и понимать то, что вы делаете.
Подводя черту под изложенным выше, следует признать, что дизайн это очень специфическая и творческая сфера. Не каждому дано прижиться в ней и добиться высот. В ней нет четких законов и алгоритмов, иногда шедевры создают новички и первопроходцы. Но есть в дизайне и секреты профессионального успеха! Надеемся, что хоть немного помогли вам их понять!